Автор считает излишним пересказывать в 1001-раз уже тысячу раз пересказанные в многочисленных брошюрах
и статьях (точнее, переведенные с английского без ссылки на источник) истории про "Rock around the
clock" и неразумную битломанию в Америке.
Гораздо интереснее проследить истоки нового жанра в нашей стране на переломе хрущевской и брежневской
эпох.
Во-первых, технические предпосылки. Это прежде всего массовое распространение бытовых магнитофонов — той
самой примитивной модели: две дорожки, "девятая" скорость, — которая тем не менее произвела в нашей
музыкальной культуре переворот, сравнимый разве что с тем, что сделал станок Гутенберга для литературы. Став из
предмета роскоши привычным элементом интерьера, магнитофоны обеспечили возможность неограниченного и
неконтролируемого тиражирования произведений.
Магнитофонная лента "типа 2" сменила самодельную грампластинку "на костях" (на рентгеновских
снимках) в качестве носителя: теперь можно было записывать музыку, хотя и не очень качественно, но много —
целыми альбомами.
Специфика истории рока в том, что наступление новой эпохи в ней всегда напрямую связано с очередным шагом
научно-технического прогресса. Например, с помощью монофонических агрегатов типа "Яуза", "Днепр"
можно было ПЕРЕПИСЫВАТЬ западные группы с дисков, но нельзя было записывать свои (это задачи технически
несоизмеримой трудности) — как только появятся более совершенные механизмы, изменятся и вся эстетика, и вся
организация рок-движения. Но это пока было далеко за горизонтом, и ни одна из групп того первого призыва до этого
не дожила.
Второй "источник и составная часть" — новая эстетика. Хотя распространение в массах западного рок-н-ролла
началось гораздо раньше, со времен международного фестиваля молодежи и студентов в Москве, все склонные к
воспоминаниям рокеры старшего поколения сходятся на том, что именно творчество БИТЛЗ стало катализатором резкой
смены ТИПА молодежной музыки и разбудило в наших "стилягах" собственные творческие потенции.
"Услышав БИТЛЗ, я понял, что должен играть рок" — вот мемуарное клише 60-х годов. Советский джаз того
времени — весьма элитарная музыка, расчитанная на индивидуальное подготовленное восприятие. Его играли для
избранных посетителей в маленьких, периодически закрываемых подвальчиках гонимые мастера. Взяв на вооружение
магнитную звукозапись и электроинструменты, рок стал первым явлением интернациональной культуры XX века, усвоенным
у нас в полном объеме молодежью самого разного социального положения. Рок вернул музыкальной культуре фольклорную
простоту и доступность: на "сэйшенах" в кафе и студенческих клубах люди свободно танцевали между столиками,
а потом, расходясь по домам, пели "We all live in the yellow submarine". Рок оказывался неистребим, как модная
одежда и модные прически, прежде всего потому, что включился в народный быт; у записей популярных западных групп,
расходившихся по стране миллионными тиражами, кроме эстетической, была и чисто утилитарная функция: можно ли было
без современной музыки потанцевать? устроить день рождения? просто пообщаться с друзьями?
|